28 oct. 2009

Audiciones Internacionales Danza Noviembre

Os adjuntamos próximas audiciones internacionales:

Ballet National de Marseille. El Director Frédéric Flamand hará audiciones a bailarines, mujeres y varones, con un alto nivel de técnica contemporánea y clásica, el 21 de noviembre, a las 11:00, en el Ballet de Marseille, 20 Bd de Gabès, F - 13008 Marseille, Francia (metro: Prado). Para hacer su solicitud, por favor envíe su currículo y su foto hasta el 16 de noviembre a: Ballet National de Marseille, 20 Bd de Gabès, F- 13008 Marseille, France. Tel: +33 (0)4 91 32 72 74. Fax: +33 (0)4 91 71 51 12 email: d.vincendeau@ballet-de-marseille.com. www.ballet-de-marseille.com

La Palucca Schule Dresden busca contratar a un Profesor de Danza Contemporánea a partir del año escolar 2010-2011. El puesto incluye enseñar danza contemporánea en los Programas de Entrenamiento de Maestros, Coreógrafos y Bailarines Profesionales. Las solicitudes con la inclusión de foto, currículo, experiencia profesional y educación, además de copias de todos los diplomas y calificación, deberán enviarse antes de la fecha de cierre, el 31 de diciembre de 2009, a: Palucca Schule Dresden - Hochschule für Taz, Personbüro - Frau Christine Gölker, Basteilplatz 4, 01277 Dresden, Alemania. Tel: +49 (0)351 25906-18. email: c.goelker@palucca.eu www.palucca.eu

K-Ballet Group. El Director Artístico Tetsuya Kumakawa busca un maestro de ballet y un asistente. Se tendrán en cuenta experiencia, edad y aptitudes para puestos bien pagados, los empleados a tiempo completo reciben seguro social y un plan de pensión. También se necesitan algunos alumnos maestros para el Curso de Entrenamiento de Maestros de la agrupación. Para hacer su solicitud, por favor, envíe su currículo y foto a: Ballet Staff o Teachers Training Course, según el caso, K-Ballet Group, 3-22-6-309, Koishikawa, Bunkyo-ku, Tokyo, Japan 112-0002. Tel: +81 (0)3 5805 8812. www.k-ballet.co.jp

Scapino Ballet Rotterdam. El Director Artístico Ed Wubbe realizará audiciones a bailarines, hombres y mujeres, con fuerte técnica clásica, contemporánea y de punta, el 23 de enero de 2010. La audición es por invitación. Por favor, para más información visite el sitio web www.scapinoballet.nl.

MaggioDanza. El Director Vladimir Derevianko audicionará a bailarines para cuerpo de baile el 29 de noviembre, a la 9:00, y a bailarinas para cuerpo de baile el 30 de noviembre, a las 9:00. Las audiciones están abiertas a ciudadanos de la Unión Europea y de fuera de la Unión Europea que tengan permiso para permanecer en Italia por razones artísticas. Los solicitantes deben tener no menos de 18 años al finalizar el plazo de admisión de la solicitud. Los que audicionen participarán en clases de ballet y presentarán variaciones clásicas y contemporáneas de no más de 3 minutos. Para presentar su solicitud, por favor, envíe su currículo a Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, Servizio Personale, Via Solferino 15, 50123 Firenze, Italia. Fax: +39 055 277 9307 o +39 055 239 6954. Plazo de admisión de las solicitudes: 14 de noviembre. Para más información: Tel: +39 055 277 9401 serper.ballo@maggiofiorentino.com

Ballet West (Scotland). La compañía necesita primeros bailarines para la producción de Cascanueces, que hará una gira de primavera por China en 2010. Se recibirán solicitudes individuales y en pareja. Envíe su currículo y un DVD de audición a Ballet West, Ichrachan House, Taynuilt, Argyll, Scotland PA35 1HP. Para mayor información, contacte a Gillian Barton en el +44 (0)1866 822641. balletwest@btconnect.com, www.balletwest.co.uk

Les Grands Ballets Canadiens de Montréal. El Director Artístico Gradimir Pankov realiza audiciones a bailarines profesionales con fuerte técnica clásica y experiencia en danza contemporánea el 20 de febrero de 2010, a la 1:00 p.m., en la siguiente dirección: 4816, Rivard Street, Montréal (Québec), Canada H2J 2N6. Repertorio: clásico, neoclásico y contemporáneo. Contacte a Michelle Proulx, email: mproulx@grandsballets.com Tel: +1 514 849 8681, ext. 243. Planilla de Información y Acreditación: www.grandsballets.com

Opera de Poznan / Teatr Wielki. El nuevo director de ballet Jacek Przybylowicz busca solistas mujeres para el papel principal de La Sylphide. Talla máxima: 162 cm. Contrato para la temporada 2009/2010 disponible desde diciembre de 2009. Las audiciones se celebrarán el 22 y el 23 de noviembre de 2009 a las 15:00 horas en el salón de la Opera de Poznan / Teatr Wielki, ul. Fredry 9, 61-701 Poznan, Polonia. Por favor, envíe currículo y fotos a: balet@opera.poznan.pl

Spellbound Dance Company. El Director Artístico Mauro Astolfi de Roma busca bailarines, hombres y mujeres, para nuevas producciones que comenzarán en el año 2010. El estreno será en marzo de 2010. Los solicitantes deberán tener una técnica clásica y moderna fuerte. La audición se hará el 6 de noviembre de 2009 a las 14:30 en el Salón de la Henny Jurriëns Foundation de Amsterdam. Por favor, envíe su solicitud con un currículo y foto a: valentina.marini.rm@gmail.com. www.spellboundance.com

Compañía Nacional de Danza de Gales (anteriormente Diversions) la Directora Artística, Ann Sholem, requiere una bailarina con dos años de experiencia profesional. Candidatas deben tener una sólida técnica clásica y contemporánea para comenzar un contrato el 30 de noviembre. El repertorio del 2010 incluye Itzik Galili, Adonis Foniadakis, Stijn Celis and Stephen Petronio. Favor de enviar sus CVs y fotos a más tardar el 2 de noviembre a: Artistic Director, National Dance Company Wales, Wales Millenium Centre, Pierhead Street, Cardiff, CF10 4PH. Las audiciones se realizarán en Londres el 7 de noviembre. Para más información por favor contactar a Kelly West: 029 2063 5605 ó: kelly@ndcwales.co.uk www.ncdwales.co.uk

Manuel Legris, Director de ballet designado del Ballet de la Opera Estatal de Viena y la Volksoper, celebrará una audición para bailarines hombres y mujeres con edades entre 18 y 28 años con fuerte técnica clásica para la temporada 2010/2011 que tendrá lugar el 10 de enero de 2010, a las 10:00, en la Opera Estatal de Viena. Las bailarinas no deben tener menos de 1.65 m de estatura y no más de 1.72 m; los varones no menos de 1.75 m. Por favor, prepare una variación clásica, en punta en el caso de las muchachas, y traiga un CD con la música. Por favor, envíe su solicitud hasta el 30 de noviembre del 2009, incluyendo un currículo y foto a: Das Ballett der Wiener Staatsoper und Volksoper, Ballettdirektion, Opernring 2 AA-1010 Wien, Austria. email: audition@dasballett.at www.dasballett.at

El DV8 Physical Theatre está realizando audiciones públicas para varios proyectos el 7 de noviembre, desde las 10:00 hasta las 17:00 horas en el Royce Hall, 340 Royce Drive, Los Angeles, CA 90095, USA. dv8@artsadmin.co.uk www.dv8.co.uk

Wayne McGregor está buscando 1 bailarín o bailarina con sólida técnica clásica y contemporánea para contratos temporales (freelance) en 2010. Para solicitud enviar CV, foto y carta de presentación a Odette Hughes, Audiciones, Wayne McGregor/Random Dance, Sadler's Wells, Rosebery Avenue, London EC1R 4TN. Fecha límite para entrega de solicitudes: viernes 6 de noviembre 2009. Audiciones en diciembre 2009 por invitación unicamente. www.randomdance.org

Ballet West (Escocia) necesita bailarines principales para la producción de Cascanueces para gira de Primavera 2010 en China. Las solicitudes son bienvenidas individuales o de pareja. Enviar sus CV y DVD de audición a Ballet West, Ichrachan House, Taynvilt Argyll, Scotland PA35 1HP. Para más información ponerse en contacto con Gillian Barton 01 866 822641. balletwest@btconnect.com  www.balletwest.co.uk

Darkin Ensamble está audicionando BAILARINES para unirse a la compañía para DISGO, el nuevo trabajo de Fleur Darkin. Conocimiento y experiencia en funciones e improvisación es esencial. Presentar CV,foto y carta diciéndonos qué es lo que pueden aportar a DISGO a company@writingthebody.co.uk , Tel: +44 (0) 207 207 2501

Hofesh Shechter necesita bailarinas para unirse a la compañía de enero-diciembre 2010. Audiciones abiertas se realizarán en Los Angeles, USA, el 17 de octubre y en Lyon, Francia, el 19 de noviembre. Las bailarinas deben tener una sólida técnica contemporánea y clásica además de experiencia a nivel internacional. Para más detalles visite www.hofesh.co.uk

Ajkun Ballet Theatre está audicionando bailarines para su programación del 2010. Los candidatos deberán tener un sólido entrenamiento en ballet y deberán estar listos para viajar internacionalmente. El contrato de la temporada es de 40 semanas (tiempo completo) y de 23-26 semanas (medio tiempo). Audición por medio de clase con la compañía será posible a partir del 6 de octubre de 2009 en Nueva York. Bailarines residiendo fuera de Nueva York pueden ser elegidos vía DVD para una pre-audición y podrán ser invitados a una clase con la compañía si califican para un puesto. Todos los bailarines necesitan concertar una cita para audicionar. Por favor contacten Ajkun@aol.com para más información.

Ballet National de Marseille - Director Frédéric Flamand - está reclutando un repetidor (hombre o mujer) para un contrato fijo de un año con la posibilidad de convertirse en un contrato indefinido. Las solicitudes, tienen que incluir una carta de presentación, CV y foto, y pueden ser enviadas antes del 15 de noviembre 2009 a Frédéric Flamand, General Director, Ballet National de Marseille, 20 boulevard de Gabès, 13417 Marseille, Cedex 08, Francia o por correo electrónico a b.degroote@ballet-de-marseille.com.

New English Contemporary Ballet busca animadores de danza para impartir talleres con el fin de reclutar y dar residencias como parte de su activo programa de educación, en conexión con su producción de El cascanueces este otoño e invierno y durante las giras con NECB y NECB2 en la primavera de 2010. Por favor mande su CV a Jamie Thomson por correo electrónico - jamiethomsonnecb@googlemail.com

Vevey Youth Ballet School en Vevey, Suiza, busca un Nuevo director/administrador/maestro de ballet. Fecha de inicio 10 de enero 2010. Debe tener experiencia enseñando a niños y tener un pasaporte de la EU. Por favor póngase en contacto con Kim White o Sheryl Zen Ruffinen en info@veveyballet.ch

Ballett Chemnitz – director: Lode Devos- urgentemente se busca un bailarín. Altura minima 178cm. Buena técnica clásica y moderna necesaria. Envíe correo electrónico con currículum vitae y foto a: ballett@theater-chemnitz.de

Danzas, escuela de ballet, en Ambato, Ecuador, Sudamérica busca un profesor de ballet para el período 2009-2010. Los profesores deberán estar acreditados o ser antiguos bailarines profesionales interesados en la enseñanza. La edad de los estudiantes es a partir de los 9 años en adelante. Se prefieren hablantes de español aunque no es esencial. La duración del contrato es de un año con posibilidad de renovación. El salario será según experiencia y coste de la vida en Ecuador. Se incluye seguro medico. Se ruega enviar el CV y carta de presentación a Alexandra Jaramillo - jalex@fairis.com.ec. Tel: +593 91 316263

ballettmainz – director artístico: Pascal Touzeau - busca dos bailarinas (con trabajo de puntas) y dos bailarines como aprendices de Raymonda. Deberán tener un nivel alto en técnica clásica y conocimientos de técnica moderna. El estreno tendrá lugar el 13 de marzo de 2010. Cada contrato tendrá una duración de dos meses de ensayos. En el caso de participar en actuaciones, se pagará aparte. La audición tundra lugar en el Staatstheater Mainz el 14 octubre 2009 a las 12 a.m. Ballettsaal/ProbebŸhne 4. Profesor: Yannick Sempey. Por favor, enviar CV vía email a: ptouzeau@staatstheater-mainz.de y DVD a Pascal Touzeau, Staatstheater Mainz, Gutenbergplatz 7, 55116 Mainz, Alemania.

27 oct. 2009

Concurso Internacional de Ballet Clásico en Sitges

El primer CONCURSO INTERNACIONAL DE BALLET CLÁSICO se llevará a cabo durante el mes de Noviembre de 2009 del día 4 al 8 en el Centro de diseño de Sitges y Auditorio del Hotel Meliá de Sitges. 

Organizado por la ASOCIACIÓN SITGES DANCE-BALLET pretende promover e impulsar el estudio del ballet ya que esta actividad artística proporciona beneficios integrales al cuerpo y a la mente de las personas que lo practican. Al mismo tiempo ayuda a mejorar hábitos de conducta tales como disciplina personal, concentración motivación, calidad artística y capacidad creativa.


Objetivos del concurso:


Colaborar en el futuro desarrollo profesional de los concursantes facilitándoles soporte económico para continuar con sus carreras profesionales en el mundo de la danza.
Fomentar vínculos entre los profesionales dedicados a la enseñanza de esta disciplina
Constituir un evento bienal para dar a conocer nuevos valores potenciales futuros bailarines 

Características de la convocatoria:

•-Carácter internacional
•-Dirigida a estudiantes de ballet clásico amateurs que
no pertenezcan a compañías de danza profesional.

Dos categorías:
A- Para participantes entre 15 y 16 años
B- Para participantes entre 17 y 19 años


Premios

Los premios que se otorgan en el I Concurso son los siguientes:

Categoría A y B

Primer premio:
9.000 euros un año de soporte académico 
Segundo premio:
6.000 euros seis meses de soporta académico 
Tercer premio:
3.000 euros tres meses de prueba académica 

GALA DE CLAUSURA - GALA DE BALLET
El día 8 de noviembre, se celebrará la final en el
Auditorio Meliá Sitges, con la actuación de: Tamara Rojo bailarina principal Royal Ballet , Rómel Frómeta primer bailarín Ballet Nacional de Cuba , Lienz Chang Ex primer bailarín Ballet Nacional de Cuba , Fernanda Oliveira Bailarina principal senior Engish National Ballet , Jesús Pastor Ex solista American Ballet Theater, Tomomi Sato bailarina principal Scottish Ballet , Víctor Zarallo bailarín Scottish Ballet , Rainier Krenstetter bailarín solista Opera de Berlín , Alba Sempere bailarina Opera de Munich y los ganadores del certamen.


¡A LA VENTA LAS ENTRADAS DE LA FINAL DEL CONCURSO Y DE LA GRAN GALA DE BALLET CON TAMARA ROJO!

en TELE ENTRADA de CAIXA DE CATALUNYA www.telentrada.com, las entradas tanto de LA GRAN FINAL del I concurso internacional de ballet clásico de Sitges, como las de la GRAN GALA DE ESTRELLAS DE BALLET NACIONALES E INTERNACIONALES.

FECHA y HORARIOS: Domingo 8 de noviembre Auditorio Meliá Sitges 17,00h GRAN FINAL del I concurso internacional y a las 20,30h GRAN GALA DE ESTRELLAS CON TAMARA ROJO.


MIEMBROS DEL JURADO

Sra. Cynthia Harvey.

Sr. Ashley Page.

Sr. Elías García.

Sr. Lazaro Carreño.

Sr. Arcadio Carbonell.

Maestra de Clásico: Ángeles Lacalle

Maestro de Clásico: Ion Beitia

Maestro de Contemporáneo: Keith Morin* (por confirmar)

Repetidora: Leire Ortueta

Comisario mesas redondas: Javier Bagá


Más Información:
www.balletsitges.com
concurso@balletsitges.com



OS ADJUNTAMOS MÁS DETALLES QUE NOS FACILITA LA ASOCIACIÓN: IDEA Y FINALIDAD
Fomentar que los bailarines de hoy tengan una formación polivalente, tanto en clásico, como neoclásico y contemporáneo, con el fin de equiparar su formación a la que actualmente se tiende en el mundo de la danza.

Colaborar en el futuro de los concursantes y facilitarles ayuda económica para continuar su formación como profesionales.

Impulsar la comunicación entre profesionales dedicados a la enseñanza de esta disciplina.

Crear una plataforma desde la que se dé a conocer el estado real de la danza en nuestro país.

Invitar a la unión de todos los profesionales, con la finalidad de conseguir una normativa que regule nuestro sector profesional y docente, teniendo en cuenta sus características particulares, como muy bien se ha hecho en el panorama de la música.

Constituir un evento bienal en el que se den a conocer nuevos valores que pueden llegar a ser bailarines profesionales.

Acercar el mundo de la danza al gran público y ampliar la ya extensa gama de actos culturales de que dispone Sitges a través del programa “Sitges, Vila de Festivals”, en el que faltaba dar un marco a la danza, y en el que se ha volcado el Consistorio.

POR QUÉ PARA JÓVENES 
Creemos que es importante poder canalizar el potencial artístico de los jóvenes que de la danza quieran hacer su futuro profesional.

La falta de información y recursos económicos desfavorece a gran parte de los talentos existentes en nuestro país, y les priva tanto de poder perfeccionar sus cualidades, como de proseguir su preparación en centros de alto rendimiento nacionales e internacionales.

Los participantes, además de optar a las becas, se verán beneficiados por un intercambio de información, opiniones y experiencias, que serán positivas para todos.

25 oct. 2009

Cartas de Amor Selene Muñoz Ensayo

Asistimos a un ensayo del espectáculo que presenta Selene Muñoz el próximo 30 de Octubre en el Teatro Federico García Lorca.

Selene Muñoz y Angel Gil comparten con nosotros un rato de su trabajo.

No te lo pierdas!


30 DE OCTUBRE A LAS 21:00
UNICA FUNCION EN EL TEATRO FEDERICO GARCÍA LORCA DE GETAFE

Nuestra bailaora y coreografa preferida Selene Muñoz estrena su nuevo espectáculo 'Cartas de Amor'.


Con coreografía de Selene Muñoz esta joven de 20 años os sorprenderá al baile junto con Angel Gil, primer bailarín de la Fundación Antonio Gades.


Reserva tu entrada!

Por Alegría estará allí apoyando y disfrutando del arte de esta joya del flamenco.

Dirección y Coreografía: Selene Muñoz
Música original: José Luis Montón
Baile: Selene Muñoz y Angel Gil
Guitarra: Jesule Losada
Cantaor: David Vázquez
Cantaora: Caridad Vega
Vientos: Diego Villegas
Percusión: Jesús Mañeru
Diseño de Escenografía y Vestuario: By Luna
Diseño de Iluminación y Asistente
Creativo: Gloria Montesinos (A.a.i)
Técnicos de sonido: Jorge Díaz ´Roy´ y José Lavado
Calzado: Senovilla
Fotografía y Cartel: Paloma Novillo
Diseño Programa de Mano: José Manuel Fernández 


"Creo que todos, en un momento dado, hemos mandado o recibido una carta de amor. Si no, seguro llegará el momento...Las cartas de amor son un viaje hacia los sentimientos más íntimos de quien las escribe y hacia las diferentes sensaciones de quien las lee. En ellas todo es posible: amor, desamor, engaño, dolor, pasión, alegría, una fantasía...No existen límites ni reglas. La carta de amor es la materialización íntima de los pensamientos y sentimientos más profundos del ser humano.Con este espectáculo he podido reencontrarme con lo sentido hacia personas que ya no están, ilusiones que nunca se convirtieron en realidad, o pensar en las personas con las que el amor más creció. Ese amor que nunca sabes por qué camino te llevará.Se basa en la estructura de las Sevillanas: el encuentro, la seducción, la pelea y la reconciliación. Dos personas que quieren encontrar el amor, un día se conocen y se enamoran. Él empieza a mandar cartas a su amada, pues sólo de esa forma sabe expresale lo que siente, pero... ¿tendrán respuesta?"

Entradas en las taquillas del Teatro Auditorio Federico García Lorca de Getafe. 
Teléfono de información y reservas: 91 208 40 62
En http://www.entradas.com/ o en el teléfono 902 488 488
Cómo llegar


Reserva tu entrada!


http://www.selenemunoz.com/

24 oct. 2009

Angel Corella Premio Internacional Galileo 2000 XIII Edición

EL BAILARÍN ESPAÑOL ÁNGEL CORELLA PREMIADO EN RECONOCIMIENTO A LA EXCEPCIONALIDAD DE SU TALENTO.

Fotografía: Paloma Novillo

Junto a él también han sido reconocidos: El cineasta Roberto Benigni; El maestro Seiji Ozawa; La Ministra de Exteriores de Grecia Dora Bakoyannis; El astrofísico Reinhard Genzel; El Alcalde de Aquila Massimo Cialente y la soprano Paola Leggeri.

 

La ceremonia de entrega de los premios se celebrará en Florencia hoy sábado 24 de octubre, iniciándose a las 17:30 hs, en dependencias de la Biblioteca Nacional Central de Florencia y en el complejo de la Basílica de la Santa Cruz de la ciudad italiana, en un programa  dividido en tres “estaciones” en torno al Arte, La Ciencia y la Fe.

 

Durante este recorrido, Ángel Corella bailará el Ave María de Schubert, en una coreografía creada especialmente para la ocasión. Estará  acompañado por la soprano Paola Leggeri, también Premio Galileo, y por alumnos de la Escuela de Música de la ciudad de Fiesole. Su actuación, realizada en la Plaza de la Santa Cruz y abierta al público, pondrá fin a un conjunto de actividades artísticas programadas especialmente para esta Gala, en la que también participará Carmen Corella, bailarina Principal del Corella Ballet Castilla y León. Durante la ceremonia, los invitados acreditados podrán acceder a estancias de la Biblioteca y de la Basílica no abiertas al público, así como contemplar manuscritos y obras de arte no expuestas habitualmente.

 

La Ceremonia de los Premios Galileo adquiere en esta ocasión una especial importancia, al cumplirse este año los 400 años del invento del Telescopio por Galileo y ser declarado el 2009 año mundial de la Astronomía.

 

Enhorabuena Angel!


19 oct. 2009

Carrera Profesional de Danza

Existe algo de confusión sobre la organización de la enseñanza de danza en España. Desde Por Alegría queremos daros información que os ayude a elegir un tipo de enseñanza u otra o simplemente a saber más al respecto.


Distinguimos dos tipos de enseñanza:  

1. Conducen a titulación oficial  

2. No conducen a titulación oficial


TITULACIÓN OFICIAL: 

Antes de la Logse (1990), las enseñanzas de danza no estaban reguladas por el Ministerio de Educación por lo que cada comunidad autónoma tenía un currículo distinto y se organizaban en elemental, medio y superior. Se impartía en conservatorios y en centros privados autorizados. La titulación académica facultaba para el ejercicio profesional.

A partir de la Logse el Ministerio de Educación comienza a integrar plenamente la Enseñanza de Danza en el sistema educativo como enseñanzas de régimen especial. Es la nueva ordenación de las enseñanzas artísticas de Danza (Ley Orgánica 2/2006 de 3 de mayo, Educación) la que organiza finalmente en tres las enseñanzas de danza: Elemental, profesional y superior.

La finalidad, proporcionar al alumnado una formación artística de calidad y garantizar la cualificación de los futuros profesionales de la danza. Las enseñanzas de Danza tienen además la consideración de enseñanzas de régimen especial y ahora solo se pueden cursar en conservatorios oficiales.


TITULACIÓN NO OFICIAL: 

Al margen de estas enseñanzas oficiales, pueden cursarse estudios de danza que no conduzcan a la obtención de títulos con validez académica o profesional en escuelas específicas, con organización y estructura diferentes y sin limitación de edad. La regulación de estas escuelas es competencia de las Administraciones educativas de las Comunidades Autónomas, por lo que se recomienda consultar la normativa que regula estas escuelas en la Comunidad Autónoma en la que se quieran realizar los estudios.

Os hablaremos en otras publicaciones de la Royal (titulación inglesa) o Acade (titulación privada) por las que se rigen muchas academias privadas de danza en España.

Hoy dedicamos nuestra publicación a la enseñanza que conduce a una TITULACIÓN OFICIAL que se divide en tres grados:

1. Enseñanzas elementales de danza

2. Enseñanzas profesionales de danza

3. Grado superior de danza

Cada una de ellas tiene objetivos, requisitos, duración y titulación diferente.


1.
ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE DANZA
Objetivos – Duración – Requisitos de acceso – Titulación – Especialidades -

Las Enseñanzas Elementales de Danza sustituyen al antigüo grado Elemental.

Objetivos:

  • Proporcionar al alumnado una formación artística de calidad y garantizar la cualificación de los futuros profesionales de la danza.
  • Los contenidos de las enseñanzas elementales de danza, respetando su finalidad profesional, han de adaptarse al proceso psico-evolutivo de los alumnos, posibilitando un desarrollo gradual del conocimiento de los códigos que rigen la danza y la adquisición de las habilidades necesarias para interpretarla.
Las Administraciones educativas de las Comunidades Autónomas son las que determinan las características y la organización de las Enseñanzas Elementales de Danza. Por tanto, se debe consultar la normativa que regula estas enseñanzas en la Comunidad Autónoma en la que se quieran realizar los estudios. En la Comunidad de Madrid se imparten conforme al currículo establecido por la Orden de 28 de agosto de 1992 (BOE 09-09-92)

Duración
de los estudios elementales de danza: Cuatro cursos

Requisitos de acceso:
Prueba de acceso en conservatorio o centro oficial en la que se
valorarán las aptitudes del alumno, así como la edad idónea para iniciar los estudios.
Cada centro concretará el procedimiento de ingreso en las enseñanzas elementales de danza, teniendo en cuenta la edad idónea para iniciar estos estudios y las
aptitudes físicas y expresivas de los aspirantes en relación con la danza y con su sentido musical.

Será posible
acceder al primer curso o a otros distintos del primero:


- Para acceder al primer curso de las enseñanzas elementales de danza, será preciso superar la correspondiente prueba de acceso. La edad idónea será un criterio preferente de selección para poder iniciar estos estudios.

- Para acceder a un
curso distinto del primero, será preciso superar una prueba
específica mediante la cual el aspirante deberá demostrar tener los conocimientos y destrezas necesarias para cursar con aprovechamiento estas enseñanzas. La edad idónea y las aptitudes físicas para realizar estos estudios serán igualmente tenidos en cuenta en el proceso selectivo. La admisión de los aspirantes que superen la prueba específica estará sujeta a la existencia de plazas vacantes.


Titulación: Certificado acreditativo


Especialidades: En los estudios elementales de danza no existe ninguna especialidad

Fuentes legislativas: Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación

2. ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE DANZA

Objetivos – Duración – Requisitos de acceso – Titulación – Especialidades - Evaluación – Promoción – Permanencia – Opciones al terminar.

Sustituye al anterior grado medio. En el curso 2008/2009 se implantó en su totalidad, quedando extinguido el grado medio de la ordenación anterior. Son estudios especializados dirigidos a alumnos y alumnas cuya meta es el ejercicio profesional y, por tanto, poseen las aptitudes y la voluntad necesarias para dedicarse a ellos. Tienen como finalidad proporcionar al alumnado una formación artística de calidad y garantizar la cualificación de los futuros profesionales de la danza.

Objetivos Generales:

· Habituarse a observar la danza asistiendo a manifestaciones escénicas con ella relacionadas y establecer un concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos.

·
Desarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético como fuente de formación y enriquecimiento personal.

·
Analizar y valorar la calidad de la danza.

·
Conocer los valores de la danza y optar por los aspectos emanados de ella que sean más idóneos para el desarrollo personal.

·
Participar en actividades de animación dancística y cultural que les permitan vivir la experiencia de transmitir el goce de la danza.

·
Conocer y emplear con precisión el vocabulario específico relativo a los conceptos científicos de la danza.

·
Conocer y valorar el patrimonio dancístico como parte integrante del patrimonio histórico y cultural.

Objetivos Específicos:

·
Demostrar el dominio técnico y el desarrollo artístico necesarios que permitan el acceso al mundo profesional.

·
Habituarse a asistir a manifestaciones escénicas relacionadas con la danza para formar su cultura dancística y restablecer un concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos.

·
Valorar la importancia del dominio del cuerpo y de la mente para utilizar con seguridad la técnica, con el fin de alcanzar la necesaria concentración que permita una interpretación artística de calidad.

·
Profundizar en el desarrollo de su personalidad a través de la necesaria sensibilidad musical, con el fin de alcanzar una interpretación expresiva.

·
Analizar críticamente la calidad de la danza en relación con sus valores intrínsecos.

·
Interrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas que componen el currículo, en las vivencias y en las experiencias propias para conseguir una interpretación artística de calidad.

·
Aplicar los conocimientos históricos, estilísticos y coreográficos para conseguir una interpretación artística de calidad.

·
Tener la disposición necesaria para saber integrarse en un grupo como un miembro más del mismo o para actuar como responsable del conjunto.

·
Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.

·
Adaptarse con la versatilidad necesaria a las diferentes formas expresivas características de la creación coreográfica contemporánea.

·
Improvisar de acuerdo con el estilo, la forma y el carácter de la música, así como a partir de diferentes propuestas no necesariamente musicales, tanto auditivas como plásticas, poéticas, etc.

·
Reaccionar con los reflejos necesarios que requiere la solución de los problemas que puedan surgir durante la interpretación.

·
Formarse una imagen ajustada de sí mismo, de sus características y posibilidades, y desarrollar hábitos del estudio, valorando el rendimiento en relación con el tiempo empleado.

·
Profundizar en el conocimiento corporal y emocional para mantener el adecuado equilibrio y bienestar psicofísico.
Sus funciones básicas son cuatro: formativa, orientadora, profesionalizadora y preparatoria para estudios posteriores.

Duración
de los estudios profesionales de danza: Seis cursos (organizados en un único grado de seis cursos académicos.)

Requisitos de acceso:


·
Prueba de acceso específica. Con independencia de haber cursado o no las Enseñanzas Elemen­tales de Danza

·
Igualmente será posible in­corporarse a un curso de las Enseñanzas Profesionales distinto del primero previa superación de la prueba específica corres­pondiente, que tendrá como referente las asignaturas de los cursos anteriores al que se aspira.

Las Administraciones educativas de las
Comunidades Autónomas tienen la competencia para establecer las pruebas de acceso en las que se valorará la madurez, aptitudes y conocimientos para cursar con aprovechamiento las Enseñanzas Profesionales de Danza, de acuerdo con los objetivos.


Titulación: Los alumnos y alumnas que hayan superado las Enseñanzas Profesionales de Danza obtendrán el Título

Profesional de Danza,
en el que constará la especialidad cursada.


Especialidades: Baile flamenco, Danza Clásica, Danza Española y Danza Contemporánea.

Evaluación:

Es continua e integradora, aunque diferenciada según las distintas asignaturas del currículo.

Se realiza por el conjunto de profesores del alumno coordinados por el profesor tutor, actuando dichos profesores de manera integrada a lo largo del proceso de evaluación y en la adopción de las decisiones resultantes de dicho proceso.

Se evalúa tanto el aprendizaje de los alumnos como los procesos de enseñanza del profesorado.

Con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con evaluación negativa, los centros organizarán las oportunas pruebas extraordinarias, en las condiciones que regulen las Administraciones educativas de las Comunidades Autónomas.

Promoción:

La calificación negativa en tres o más asignaturas de uno o varios cursos impedirá la promoción de un alumno al curso siguiente.

Permanencia:

El límite total de permanencia es de 8 años, no pudiéndose permanecer más de 2 años en cada curso, excepto en 6º curso.

Excepcionalmente, de acuerdo con lo que establezcan las Administraciones educativas de las Comunidades Autónomas, se podrá ampliar en un año el límite de permanencia en las Enseñanzas Profesionales de Danza en supuestos de enfermedad grave, que impida el normal desarrollo de los estudios u otros que merezcan análoga consideración.

Opciones al terminar:

· Superando las Enseñanzas Profesionales de Danza y las materias comunes del Bachillerato se puede obtener además el Título de bachiller, aunque no se haya realizado el Bachillerato de la modalidad de artes en su vía específica de Artes escénicas, música y danza.

· Continuar con los estudios de Grado Superior de Danza.

Fuentes legislativas:
Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación
Real Decreto 85/2007, de 26 de enero, por el que se fijan los aspectos básicos del currículo de las enseñanzas profesionales de danza reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.

3. GRADO SUPERIOR DE DANZA
Objetivos – Duración – Requisitos de acceso - Pruebas de acceso -  Titulación – Especialidades - Promoción - Permanencia

Las enseñanzas de danza de grado superior tienen como finalidad el estudio e investigación de la danza como creación artística, así como proporcionar las herramientas necesarias para ejercer la enseñanza en este ámbito. Las dos especialidades, Pedagogía de la Danza y Coreografía y Técnicas de Interpretación de la Danza, tienen cuatro años de duración y con ellas se obtiene el Título Superior de Danza, correspondiente al título de Licenciado Universitario.

Requisitos de acceso: Para acceder al Grado Superior de las Enseñanzas de Danza, será necesario reunir los siguientes requisitos:

a) Estar en posesión del título de Bachiller.
b) Haber aprobado los estudios correspondientes al Tercer Ciclo de Grado Medio de Danza.
c) Haber superado la prueba específica correspondiente a la especialidad por la que se opte.

- Los aspirantes que no reúnan los requisitos, podrán acceder mediante una prueba específica diferente.

- Además de la prueba obligatoria, los aspirantes pueden realizar una prueba voluntaria, que podrá mejorar hasta en un punto la calificación global de las pruebas obligatorias.


Pruebas de acceso reuniendo los requisitos:

- Ejercicio escrito, común a las dos especialidades, sobre un tema general relacionado con la danza y propuesto por el tribunal, para evaluar la formación artística del aspirante, a través de la utilización del lenguaje, la comprensión de conceptos y la capacidad de relacionar y sintetizar.

- Ejercicio teórico-práctico sobre la especialidad elegida. Para la especialidad de Pedagogía de la Danza se evaluarán los conocimientos generales técnicos, artísticos, creativos e interpretativos de la danza y la capacidad para transmitirlos. Para la especialidad de Coreografía y Técnicas de Interpretación de la Danza se evaluarán los conocimientos generales del repertorio coreográfico y de las técnicas de danza y la aptitud para analizar los recursos emocionales, expresivos y artísticos necesarios para la creación.

Pruebas de acceso reuniendo los requisitos:

- Exposición oral de los trabajos y actividades realizados en el área de la especialidad correspondiente, seguida de un debate con el tribunal. Los aspirantes deberán aportar, antes de la prueba, una memoria y documentación de dichos trabajos y actividades.

- Ejercicio teórico-práctico sobre la especialidad elegida, en el que se evaluarán los mismos aspectos que en la prueba de acceso reuniendo requisitos.

Prueba voluntaria:

- Cumpliendo los requisitos académicos: exposición oral de los trabajos y actividades realizados en el área de la especialidad correspondiente.

- Sin cumplir los requisitos: exposición oral sobre un tema libre relacionado con la especialidad correspondiente.


Objetivos: Tiene por finalidad el estudio e investigación de la danza como creación y la transmisión de conocimientos relacionados con el hecho artístico.

Duración:
Se organiza en un solo ciclo de cuatro cursos de duración.


Especialidades: Tiene dos.


·
Coreografía y técnicas de interpretación de la danza (4 años)

· Pedagogía de la danza (4 años)

Titulación: Título superior de Danza en la especialidad correspondiente, equivalente a todos los efectos al título de Licenciado Universitario.

Promoción y Permanencia: Las Administraciones educativas de las Comunidades Autónomas tienen la competencia para establecer las condiciones de promoción y permanencia del alumnado en las enseñanzas del Grado Superior de Danza. Se recomienda por tanto consultar la normativa que regula el Grado Superior de Danza de la Comunidad Autónoma en la que se quieran realizar los estudios correspondientes.


Real Decreto 1463/1999, de 17 de septiembre , por el que se establecen los aspectos básicos del currículo de las enseñanzas del grado superior de Danza y se regula la prueba de acceso a estos estudios.

POR ÚLTIMO ADJUNTAMOS LISTADO DE CONSERVATORIOS DE DANZA OFICIALES QUE IREMOS ACTUALIZANDO:

- madrid, c/ soria, grado medio: http://www.rcpdanza.com/
- madrid, villaverde, grado medio: http://www.conservatoriodanza.com/
- madrid, comandante fortea, grado medio: http://www.cpdanza.es/
- madrid, general ricardos, superior: www.csdma.es/
- alicante, grado medio: http://www.danzalicante.es/
- málaga, superior: http://www.csdanzamalaga.com/
- valencia, superior: http://csdanza.edu.gva.es/
- valencia, grado medio: http://www.conservatoriodedanza.com/
- murcia, grado medio: http://www.cpdanza.com/
- albacete, grado medio: http://www.dipualba.es/conservatorio/